Tras saborear el reconocimiento con un debut en largo, Claridad y Laureles (Autoeditado, 2023) que llamó la atención de público y prensa especializada, Club de movimiento vagabundo aprovecharon la ola ascendente para redondear un conjunto de canciones que llevaban su sonido más allá.
Aunque este segundo largo llevaba ya grabado desde el año pasado, los caprichos de la industria, con sus tiranías y coyunturas inflexibles, han mantenido en barbecho esos temas mientras la banda se moría de ganas por compartirlos con el mundo.
Distracciones (Autoeditado, 2025) es el resultado de un momento de inspiración latente que cristaliza en doce canciones que condensan la habilidad del quinteto a la hora de conjugar brumas shoegaze empapadas de tino melódico en templadas piezas de dream-pop que aúnan el brío de sus guitarras, con un agradecido goteo de sintes vaporosos y envolventes. Doce piezas prensadas y pensadas para arañar el alma en directo e hipnotizar al oyente en la intimidad de su escucha.
De su repetida reproducción deriva la conclusión de que estamos ante un gran disco nacional con el que sacar pecho y acabar este 2025 con la cabeza bien alta. Charlamos con Alejandro Leiva (productor y guitarra, además de cantante ocasional) y Pablo Salmerón, “Salme”, (batería) sobre el camino recorrido y lo que ha de venir en un año que debería ser el de su despegue definitivo, para lo que están más que preparados. Y lo mejor de todo, es que están en esto para disfrutar tocando entre amigos. Cero presión. Lo que prevalece es el deseo de fluir y llegar donde les lleve la corriente de un cancionero cada vez más lustroso y ambicioso.
«Estamos ahora mismo en un muy buen momento para hacer música de guitarras»
Estos dos años desde que sacasteis ‘Claridad y Laureles’ y empezó a tener éxito y reconocimiento, han debido ser bastante intensos para vosotros. ¿Cómo los resumirías?
(de pan): Pues estos dos años desde ‘Claridad y Laureles’es verdad que notamos un salto a la hora de cómo nos trataba un poco la industria y los promotores, porque ya el tener un disco es como que la gente parece que te toma un poco más en serio. Y la verdad es que fue increíble porque con ese disco fuimos a muchos sitios a los que no habíamos ido antes y la verdad es que tuvimos una muy buena gira y ha sido un año y medio que nos ha unido mucho a nivel banda, porque hemos pasado mucho tiempo en la furgo, mucho tiempo ensayando, y bueno, sí, ‘Claridad y Laureles’ la verdad es que ha sido como un punto muy a favor de la banda.
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En ‘Distracciones’ me parece que habéis dado un salto bastante cualitativo en cuanto a sonido y profundidad en los textos.
(Versículo): Sí, nosotros estamos muy contentos con ello. Antes de componer el disco, intentamos que fuese así, queríamos hacer algo como más producido y más pensado y como ponerle ahí mucho ánimo en la composición de los temas. Estamos muy contentos con el resultado.
Ha tenido que ser bastante extraño tener el disco ya listo para publicar durante más de un año, y convivir con las ganas de que el público lo escuche.
(Versículo): Sí, claro, para nosotros salió el año pasado el disco, básicamente, lo llevo acompañando ya mucho tiempo. Entonces sí que es especial sacarlo, pero sí, sí que es raro. Al final, claro, como que se graba, pero luego pues hay que seguir una estrategia para lanzarlo. No lo puedes lanzar en ciertos meses porque si no te comes el disco con patatas. Al final las circunstancias han hecho que se haya demorado un año la cosa.
De todas maneras teníamos muchas ganas de sacarlo y también ha sido como traerlo a tierra y sobre todo tocar las canciones. Sí que es verdad que muchas de ellas antes de presentar el concierto en la Sala El Sol el mes pasado no las habíamos tocado, simplemente las habíamos compuesto y grabado. Entonces también como que las hemos hecho nuestras, de alguna manera, nos hemos auto-versionado (risas).
¿Cómo ha sido esta vez el proceso de composición y de grabación con Carlos Hernández como productor acreditado junto a Leiva? ¿Cómo o en qué se ha diferenciado en anteriores ocasiones a la hora de trabajar las canciones?
Pan: Pues se ha diferenciado sobre todo en que esta vez, en un mes, que fue el agosto del año pasado, hicimos campamento. Yo tenía libre el estudio donde yo trabajaba en aquel entonces, porque cerraba por vacaciones de verano. Y fue como: “chavales, vamos a hacer campamento, vamos a componer y a maquetar ya según vamos componiendo”.
Y eso ha sido como la mayor diferencia, que hemos estado los cinco juntos en el proceso de composición y de producción. Porque carlos nos ha ayudado bastante, a lo mejor, a dirigir un poco el sonido, o más en la preproducción de: “oye, esta parte hay que quitarla” , o él también ha metido un poco de mano de producción a nivel de la mezcla. Pero como que ya íbamos los cinco con unas demos bastante claras y muy afinadas a lo que queríamos que fuera el resultado final.
Siento que también hay una evolución clara en la presencia de los sintes, como que están ya muy en sinergia con la potencia de vuestras guitarras, que siempre han estado ahí. Lo veo también como un elemento bastante distintivo y que funciona muy bien con esa atmósfera dream pop y shoegaze que trabajáis.
(de pan): Sí, sí, se nota un montón. Como que, bueno, ya es un poco sello de la casa, ¿no? Guitarras distorsionadas y sintes más luminosos, los podríamos etiquetar. Y sí, Alberto, por ejemplo, ha hecho un muy buen trabajo a la hora de diseñar sintes para el disco.
A nivel de letras, me llama la atención para bien que gente joven como vosotros recupere un poco el sentimiento de barrio, de amistad, de lo local, en una época tan globalizada, tan fría, con las ciudades tan gentrificadas, tan impersonales. Me parece que los textos crean un espacio íntimo y que conecta muy bien también con los ritmos envolventes de las canciones.
(Versículo): La mayoría de letras las hace Pablonuestro cantante. Y sí que es verdad que nos sentimos todos bastante identificados con él, en el sentido de que es como una especie de personaje en primera persona que habla un poco por todos, de las vivencias que estamos teniendo también a estas alturas de nuestra vida, así como rondando la treintena.
Y sí que también nos sentimos identificados en el sentido de la pertenencia que dices tú, sobre todo a un espacio dentro de la ciudad, a la importancia que tiene el tener personas queridas alrededor y darte cuenta de ello. Que a veces en este mundo falta un poco eso, el decirle a un colega, oye, mira, te quiero, o qué tal estás. Parece que también nosotros, en este mundo globalizado, nos estamos convirtiendo un poco en robots sin darnos cuenta. Entonces sí, que sea tan humano el discurso, me gusta.
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¿Cómo surgieron las colaboraciones con las que contáis en el disco? Van tiradas de de una forma muy natural porque Isa, de Triángulo de Amor Bizarro, le da el toque oscuro al medio tiempo “Pausa” y luego Repion aportan la inmediatez pop a “La Grieta (Una Casa)”. ¿Cómo surgieron y cómo las veis ahora con el tiempo, después de tanto tiempo grabadas también?
(Versículo): Son canciones que teníamos compuestas antes de saber que iban a ser colaboraciones. Simplemente nos hizo ilusión y nos pegó, por ejemplo, que repión participase en “La Grieta”. Básicamente también porque son nuestras amigas, compartimos local con ellas, Iris toca el bajo también con ellas. Pensamos que quedaría bien sin más, y que nos haría ilusión y les haría ilusión a ellas.
Les lanzamos la propuesta y les pareció genial y surgió. Pero eso, han sido temas que no han sido diseñados para hacer colaboraciones en un principio. Simplemente han surgido después. Con Triángulo de Amor Bizarro es un poco lo mismo. carlos también es técnico suyo, les teloneamos hace un par de años ya en La Riviera. Entonces como tenemos esa relación personal con ellos, también surgió de manera natural.
¿Cómo os afectó la pandemia, teniendo en cuenta que coincidió con vuestros primeros ep’s? . ¿Os parece que tras ella, ha resucitado un poco el sonido de guitarras tal y como se cuenta en ‘No Sonamos Mal’, libro de la editorial Muzikalia?
(de pan): Yo creo que se nota mucho así, a nivel global, que chavales a lo mejor de una generación siguiente a la nuestra, ya hablamos de 2001-2005, no sé por qué, creo que por los algoritmos de TikTok, igual que se puso de moda la canción esta de Bajamente o la de Supercielo.
Creo que eso, que se hayan viralizado ese tipo de canciones, ha acompañado mucho a que generaciones más jóvenes que no han vivido esa escena, les mole y la estén intentando replicar. Creo que estamos ahora mismo en un muy buen momento para hacer música de guitarras. Hemos tenido unos años en los 2010 que se intentaba como emular un poco más el sonido de los 80, mucho synth, mucho ese rollo como new-age o ese primer post-punk así de synths. Y ahora se está tirando a saco a los 90 y se nota un montón el rollo este que hay de veranocreo que se llama. Bandas como Julio y ese rollo, que se definen así. Y creo que se nota un montón que hay chavalillos haciendo ese rollo de música que mola un montón.
Vais a arrancar en enero una extensa gira en la que tocareis en sitios que se salen del circuito de ciudades más típicas. Es un auténtico salto al vacío en ciudades que no sabes cómo va a responder la gente, pero es muy de aplaudir porque también hay mucho que ganar.
(Versículo): Seguramente nosotros al final tampoco tenemos expectativas, tampoco tenemos la mente en las nubes cuando vamos de gira, simplemente vamos con el ánimo de hacerlo bien, de tocar bien y de pasarlo bien, sobre todo. Entonces al final creemos que si performamos bien, venga la gente que venga, va a ser divertido seguro y vamos a dar un buen bolo. Al final también el tener la oportunidad de ir a ciudades a las que es un poco más raro ir a tocar, me refiero más raro que ir a Barcelona o a Bilbao o a Valencia, pues siempre mola, porque a veces te llevas sorpresas muy buenas de repente. A ver qué tal.
Y tenéis ese bolo tan especial con Triángulo de Amor Bizarro del 11 de diciembre en la Sala But, acompañándolos aparte como banda presente en el tributo, junto a tantos otros grupos célebres como Rufus T Firefly o León Benavente, ¿cuál es vuestra sensación de cara a esa fecha tan inminente?
(de pan): Guay, yo creo que va a ser divertido, salir a tocar ahí una canción con ellos y poder coincidir con más bandas que ya son amigas, que han colaborado también en el recopilatorio este, creo que va a molar. Yo además voy a estar currando de backlinerasí que me voy a comer una buena (risas).
